薛永年
在南京艺术学院毕业,长期工作于江苏画院的盖茂森继承发展了新中国金陵画派传统。通过广泛的题材,笔墨语言与色彩语言的融合。形成了清新、率意、潇洒、灵动的风格产生了广泛的影响。
在上世纪四十年代出生的盖茂森,同样是新中国培养的第一代画家,他不但在学院接受了中西绘画的全面训练,而且在画院前辈的影响下,既传承了江南文化的灵秀;又发展了金陵画派的与时俱进。他的人物画创作题材广泛。可以分为三个系列:重大主题画系列、生活风情系列、古典题材系列;第一个系列体现了画家的使命感和责任感,第二系列表现了新时期各族人民生活情态,最后一个系列则致力于传统的诗意化审美思维的发扬。
他的很多作品大多视角新颖,人物鲜活,意味隽永,反映出热爱生活的真情实感。至于表现方法则不拘一格,能工能写;写意人物画既吸收了西洋的写实因素,也借鉴了平面构成意识,既重视笔墨情趣又大胆发挥光与色的效应;但在多种面貌中盖茂森的个人风格依旧是明显的。造型简练传神、线条准确流利、用笔简洁;尤其善于大面积落墨、大面积的墨色,或清润、或辉煌;在与细线对比中,抒发出明朗而欢快的感情。
《戈马江南》是表现抗日战争的,是描绘陈毅率领新四军挺进江南创建抗日根据地的。但是画家没有画千军万马,而是采取武戏文唱的手法,选取陈毅清晨遛马与戏水的孩子们相遇。附身与孩子们亲切交谈的瞬间,画出了陈毅元帅的和蔼可亲、儿童的俏皮可爱,歌颂了军民鱼水情。虽然没有画背景,用一大片留白代之,但是水墨的朦胧清润,淡青色的色调,薄雾笼罩下的水中倒影,都体现出了江南水乡的特点;人物画则画的准确而轻松。模糊中有清晰,浑然一体中有光暗。以生活化的动人场景,诗意化的轻松笔调,融合中西的风格解释了抗战胜利的深刻内涵。
《老担新挑》是画改革开放之初百业待兴,生活改善;羞怯而勇敢的少女担起了卖小吃的老担子。多年不见的小吃摊再次出现街头,作为一幅风情画,画家抓住了人物情态;没有过多的具体描写就画出了少女紧张而快活地接待顾客。但也并不放松小吃摊吸引顾客的有关细节,用轻松流畅的笔墨一一画出,既有水墨韵味又非常耐看;是一幅描绘江南生活风情的作品;但是反映了时代的变化。
《和田倩影》盖茂森更多的生活风情画,是画少数民族地区的,这幅作品画葡萄架前的维族少女。突出了传神的眼睛,衣服和葡萄都是构线点色,笔致轻快而流畅;随心所欲,意到笔随;线与面,水墨勾勒与没骨的结合;反映出画家灵活驾驭技巧的水平。盖茂森有不少作品是画草原民族的,《草原情》这个长卷以群像的方式描绘了川北草原的藏族同胞生活。男女老幼、精神饱满、各有性格,突出了地域特色和民族气质;构图饱满而不迫塞,人物情态鲜活如生,造型严谨而笔调轻松,用笔用墨轻松潇洒。乱中有序,线与形、体与面、干笔与湿墨;笔中用墨与墨中用笔,都结合了塑造人物。又相互交错、相互映衬、体现出作者灵秀的艺术个性和宽厚的艺术功力。
《雄风》这幅作品气势很大,骆驼顶天立地,汉子勇武矫健;汉子架着的雄鹰即将展翅高飞。画家在画面上题上:“汉子、骆驼、雄鹰可谓草原三雄。”他为了表现草原雄风的强烈感受创作了这幅气势磅礴的作品,可以看到画家在中西融合上,比他的师辈有更多的探索。一是把握大势,参照石刻拓片的效果取得了视觉张力,二是细笔大漠人物和细节先勾线;而后落墨设色,但大大小小的墨块与色块都参与了空间的造型,实现了墨中有笔。三是在一些高光的部分留白表现了高原的天光令人,耳目一新。
《塞上曲》也是古代题材描绘清代乾隆年间香妃进京维族老少夹道欢送的情景,借古代题材歌颂了祖国统一是人心所向,他利用在新疆观察写生的积累;画得非常成功。进京的队列欢送的父老,有条不紊、人物牲畜、情态生动、空间远近关系;平面上聚散的结构都处理得很好。最引人注目的是笔墨色的混融一气,是画家灵活驾驭笔墨色关系的高超技巧。盖茂森不仅熟悉中国人物画传统而且研习过山水、花鸟,因而他能够在人物画创作里边将线条勾勒法和花卉的没骨法,山水、花卉的泼墨法融为一体发挥到淋漓尽致,比如在画面的前方。看到风沙中行进的开路官员仆从和骆驼,对泼墨方法的发挥已远远超过了五代梁楷的泼墨仙人。
《靓丽年华》这是近期盖茂森的巨作,描绘新疆维族少女演出前在后台化妆的情景。画中的少女健康而婀娜,清纯而美丽;都对着小镜子认真地打扮,想必都要以最美的形象和最精彩的表演,在那达慕会上展示靓丽的年华,辉煌的生命,这幅画的构图很新颖,除去简单交待后台的环境部分以外,用了五分之四的篇幅,精心描写演出前的三位少女:一正面、两侧面,在近乎中轴线构图的布局中,描写了人物动作情态的微妙变化。线条随意轻松,细节准确生动,色彩极为鲜艳明亮,虽然只用了中国传统的红、黄、黑三色。但与线条皴染的结合泼辣自如,又大胆借鉴西方的光色意识,增强了视觉张力,表现了青春、热烈、奔放与辉煌的感受。
(作者为著名美术评论家,中国美术家协会理论委员会主任。)
(根据中国教育电视台播出《中国文脉传承与发展之当代人物篇·盖茂森》原文整理。)